第72首
☆速度Moderato中板
☆调性与曲式C大调二段式
A(1—8)+B(9—16)
☆训练要点
1．本曲可分为四个单元进行练习：(1)1—5小节；(2)6—8小节；(3)9—12小节；(4)13—16小节。
2．贯穿全曲的八分音符手指跑动练习，要明确练习方法，方能达到预期效果。
(1)前5小节是相同的音型(四音一组)，弹奏时手型平稳，手指动作灵活，下键速度适中，声音柔和。四音一组的第一个音处于强拍和次强拍上，可以稍增加一点力度。
(2)6—8小节是级进式进行，且遇到半音进行(临时记号)，特别是第7小节的第六音为#E，实际上是白键上的还原F，要仔细认谱。这3小节特别要注意手指动作一致，准备弹奏的手指要提前到达将要弹奏的音位上，第8小节后四个音为八分音符断奏，时值不要太短，动作不要大，要从容换指。
(3)9—12小节主要训练左手上行音阶灵活跑动。
(4)13—16小节是以级进为主的音型，练习方法与6—8小节相同。
第73首民歌
☆速度A11egreno小快板
☆调性与曲式G大调二段式
A(1—8)+B(9—16)
☆音乐情绪提示这是一首具有舞蹈性的情绪明朗欢快的乐曲。
☆训练要点
1．全曲分两个部分练习：
(1)主题在右手部分的A段(1—8小节)：A段左手部分比较单纯，注意力度均匀，动作一致即可。右手声部遇到4、5指(弱指)及1指(笨指)较多，要让这几个手指动好，站好，用mf力度弹奏，声音圆润。
(2)主题在左手部分的A，段(9—16小节)，A，段难于A段，难点在于主题和对位声部间不同的节奏相互交错，较难协调，左手是主题，需要突出(marcato)，要求手指动作大，声音饱满，用连奏的方法弹出优美歌唱的旋律，力度为mf，对位声部力度为mp。右手手指动作主动轻巧，八分音符应弹得非常均匀，手腕切不可僵硬。
第74首三连音
☆速度Moderato中板
☆调性与曲式G大调二段式
A(1—8)+B(9—16)+尾声(17—24)
☆训练要点
1．本曲中三连音大部分作为主旋律的伴奏而存在，少部分作为主旋律的声部，弹奏时作为旋律的部分应稍强，作为伴奏的部分应稍弱。
2．非常轻快，均匀地弹奏中速跑动的三连音是本曲的训练重点，应掌握三个要点：
(1)三个弹奏的手指要准确地放在将要弹奏的三个音位上。
(2)在保持自然放松的手腕和良好手型的状态下，让每个手指以三关节为轴主动抬指、下键，特别注意5指(弱指)与1指(笨指)的主动。
(3)弹下的手指作为手臂的支持点站牢，其他将要弹奏的两个手指处于提前准备状态(指尖抬起离键面约一英寸)，第2指击键后，其他两指同样处于提前准备状态。
3．第17、19、21、23小节右手部分的同音换指，要求四分音符时值要充分。右手部分多数旋律运用“唱音”奏法，以达到音与音之间平稳、顺畅进行。所标弧线体现了连奏的要求(参照58首)。左右手的三连音节奏需单手练习，要数分拍子，手指独立，触键均匀。左手要求(semprelegato)声音保持连贯。
第75首
☆速度Moderato中板
☆调性与曲式D大调二段式
A(1—8)+B(9—16)
☆训练要点
1．本曲的声部结构前8小节有典型含义：前4小节是模仿的复调，后4小节是对比的复调，而B段(后8小节)则是A段(前8小节)的移位。
2．本曲中双手旋律相互交织，左右手旋律及两个乐段力度不同，应分手加以练习。第一乐段(A段)右手旋律声音丰满、圆润，手指动作非常主动。乐句第一个音#F应该主动弹下去，站牢，作为手臂的支持点，待第二个音弹下后立即离键，音与音之间要均匀连贯。第二乐句cresc(渐强)力度可从mp开始渐强到mf或f。乐句结尾稍渐弱，但不要慢。左手部分用同样方法练习，力度为mp。
3．第二乐段(B段)，整个力度为p，渐强的幅度为mp，训练要点与第一乐段相同。注意用p的力度弹奏时，每个手指下键仍需站牢，声音不要飘。
第76首
☆速度Allegromoderato中快
☆调性与曲式G大调二段式
A(1—8)+B(9—16)
☆训练要点
1．此曲训练重点在右手部分，右手第1小节第一音，即要主动提指，1~2小节之间同音(G)换指，第一音要站牢，第二音提起来准备，下键要果断，力度要强于上一音。2—3小节短音音阶中的第一音要抬指弹，4、5指提指下键要主动。第7小节1指从手掌下穿过，要在3指弹(“F)音时提前到达音位(G)。第三乐句双音应避免敲击，仍然用手指主动弹奏来完成，手臂支持点在上声部，音的时值要尽量充分，其奏法相当于半连奏，手腕保持柔和，放松状态。第四乐句与第二乐句相同。
2．左手部分力度应弱于右手旋律声部，右手力度为f，左手力度为mf，左手双音要弹整齐，手腕保持柔和，放松状态。
第77首
☆速度Moderato中板
☆调性与曲式C大调三段式
A(1—8)十B(9—16)+A1(17—24)
☆训练要点
1．本曲主要旋律音建立在平均的八分音符节奏上，与句尾附点二分音符相对的左手伴奏声部也采用平均的八分音符节奏，整首曲子十分均匀、流畅。
2．本曲A段与A，段，除结尾稍许不同外，其他完全相同。左右手的短句中，每个音抬指高度一致，六个音跑动要整齐，声音连贯、丰满。5—8小节(pococresc)稍渐强，可以从mf渐强到f，句尾()渐弱至mp力度。
3．B段整个力度较弱(p)，左手应更弱一些，因此在触键方面较难控制均匀，练习中手指动作应尽力做到小而灵巧，声音应达到弱而不飘。
第78首多年以前(爱尔兰民歌)
☆速度Moderato中板
☆调性与曲式D大调二段式
☆音乐情绪提示是一首平稳、连贯、优美深情的爱尔兰民歌。
☆训练要点
1．第一乐句右手起句时，手臂不要下掉，应以1指主动弹奏动作开始，下键后指尖作为手臂的支持点站牢，保持应有时值，下一音是同音，1指应快起快落，此后的旋律是级进的，应采取高抬指，慢下键的方法弹出优美如歌的唱音，音与音之间过渡十分平稳、连贯。
2．第三句的双音弹奏，手指要十分主动，双音上声部作为手臂支持点，力度应稍强于下声部，第1小节的指法可另外选择，第2小节的后半拍双音，1指在黑键上，对力度应加以控制(弱于上声部E音)。
3，左手作为旋律的伴奏声部应十分均匀、平稳。4指作为一个声部应保持充足的时值。整个左手力度要稍弱于右手声部，左手也要弹得(1egato)非常连贯。
第79首民歌
☆速度Moderato中板
☆调性与曲式A大调二段式
A(1—8)+B(9—16)
☆训练要点
1．右手声部的民歌旋律需运用如第78首相同的唱音弹奏法。第3、7小节中的持续音奏法，可单独练习，方法是每音仍以手指主动弹奏，时值较充分的保持在下一音弹奏之前，手腕柔和地将手掌略带起来，手指离键时间约为第一音时值的1／4，这样的触键可达到修饰声音的目的，使其获得一种柔和的音色。
2．B段右手部分的双音奏法与第78首的双音奏法相同。双音之间的弧线足提示弹奏者运用柔和的手腕动作，实现音与音之间的支持转移。
3．左手部分需要弹得均匀、流畅。右手力度为mf，左手力度为mp。
4．第8、12小节的延长音记号(／》)处理，关键在于右手部分时值稍延长，左手部分应在正常的节拍上弹出，然后延长相应的时值，以右手延长时间为准。
第80首
☆速度Allegretto小快板
☆调性与曲式D大调三段式
A(1—8)+B(9—16)+A1(17—24)
DGD
☆音乐情绪提示是leggiero活泼、轻快
☆训练要点
1．右手注意后半拍弱起的特点，不要弹得太强形成强拍的错觉。一组音要连贯流畅，特别是有记号的变化音，要求手指要预先放在黑键上准备好，不要临时去找黑键。
2．教师要特别向学生强调变化音#E不是黑键而是白键F，一开始就让学生把音找准确。
3．注意装饰音弹奏，不要多占时值，而应与左手同步下键。
4．中段(9—16)小节除注意装饰音的练习外，还要注意右手远距离的交叉(与左手)练习的准确性。
5．左手伴奏要注意3／4拍的节拍规律即“强弱弱”第2、3拍，一定要控制力度，一般可弹成显得更轻快一些。
6．在熟练后可进一步要求各种力度记号如“＜＞”(渐强渐弱)的练习，使旋律进行具有力度起伏。
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